汉字的历史源远流长，书法作为其表现形式发展千年有余，然而在传统书法之后，汉字的呈现方式是怎样的？上海人民美术出版社12月出版了设计师姜庆共的新书《上海字记》，以图片和访谈的形式呈现上海一百多年来印刷汉字的的设计和书写，整理出时代变化的轨迹。 

    不是“写”出来的书 

    姜庆共的这本书，入眼皆是文字，却又不是“写”出来的。身为平面设计师的他坦言对字体一直都很感兴趣，自2009年起，他萌发整理上海民国时代美术字的念头，随着收集的展开，越来越多的资料进入他的眼帘，收集范围也不断拓宽，直到最终确定以传统书法之后汉字的书写和设计为主题，以清末到2014年这一百多年间的各种书写媒介为整理对象，包含书籍、杂志、广告、报纸、课本、海报、地图、说明书、节目单、票证、户外空间等，可谓应有尽有。 

    他选取了其中400张图片，以印刷字体、美术字体、标语字体和民间书体的架构做成《上海字记》一书。 

    姜庆共曾说，“我做上海的一切，一定要接触到原物。”他很喜欢朋友送他的两个绰号，“图书管理员”和“资料收集员”，为了这本书，他从文庙和网上淘来共1000多件实物，以年代顺序分类、编号，虽然实物的收集采用随机模式，但基本确保每一年都有实证。 

    老上海人看到这本书大约会唤起无数亲切的回忆。百雀羚、大白兔、冠生园的报纸广告，《良友》、《奔流》、《电声》等杂志的封面、各类票据、老电影的海报，姜庆共用实物平铺成一条视觉线索，以上海为中心，为传统书法之后汉字书写和设计的痕迹、脉络构建了一份系统的、客观的、清晰的基础档案，也填补了过去人们对于印刷、字体设计这一块的专业空白。 

    姜庆共自己坦言并不想做过多的阐释和研究，那可能是一个需要申请国家专项基金的大课题。该书的特约编审、同济大学人文学院的汤惟杰告诉记者：“姜老师这种无意的组接让人自觉地能感到时代在视觉史中的变化，他用并置的方式让很多问题自己显现出来，留待各个专业的人进行进一步的考察，比如新字体的设计、比如民国的铅活字体等等。”他认为姜庆共提供了一种有趣的方式，不是将文字与书法或出版直接挂钩，而是将其作为我们一百多年的视觉环境，人们看的历史。