过于依赖传统广告 民营影视遭遇“倒春寒”

继2009年9月26日国务院《文化产业振兴规划》发布，2010年1月13日国务院决定加快推进电信网、广播电视网和互联网三网融合后，2010年4月8日，中国人民银行又发布了关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见。

　　政策环境一片大好，国内文化产业也呈现出日渐兴旺的势头。然而，作为这一领域最为活跃的民营影视制作商，随着制播分离的推进，他们都在充满希望却又焦急地等待着这个行业走向成熟。从本期论坛的焦点话题可以看出，虽然影视行业整体向好，也不缺乏资金的支持，但是专业人才极度匮乏，商业模式缺少创新，播出与交易渠道受限，都在很大程度上抑制其规模化的发展。而在新媒体的强势冲击下，影视制作商只有向全媒体的内容提供商转变，才能在大浪淘沙中找到自己的春天。

　　圆桌论坛

　　人才之困： 职业化人才缺乏

　　问题：在影视制作规模不断扩大的同时，专业人才却出现了极度匮乏的局面，专业人才断档，极大地制约了影视公司的规模和扩张。

　　支招：借用已经成熟的平台给新人锻炼的机会，注重对员工的培训和职业化管理。

　　路彬彬：通过这几年做节目，我发现的制约不是资金和制度，而是人。现在做电影，很多大的明星制作人、动作导演、服装导演全部可以从台湾、香港过来，但是在内地做电视，却是一个非常窄的圈子。我的节目2009年在上海播过半年，但是我发现文化不一样。我当时的主编是从中央台出来的，他不懂得见客户要穿什么衣服，不懂得工作会议是怎么样的流程。而没有职业化，在这个行业是没有办法发展起来的。所以，我觉得人才的培养是很迫切的。现在的电视人，多数是由央视、北京台、凤凰台培养出来的，这部分人需要很好的职业培训，这是制约中国电视发展的非常重要的问题。

　　李静：我做的节目都是我在主持，我一半的工作是：用我的主持来丰富前期的台本，我在台下说的话比台上多，其实都是在教他们。我现在的5个制片人，8年前就跟着我，我现在做的事有5件。但是当我做10件的时候，我就得再面对新的5个制片人，我感觉现在在内地做电视就有点像作坊式的言传身教，这显然不是资金缺乏造成的，而是人才缺乏。

　　钟丽芳：从进入这个行业到现在，我没觉得钱是多么困难的一件事情，难就难在有没有好的项目，有没有好的人来做。无论是好的编剧还是导演，都面临人才紧缺、掉档的问题。你会发现老是那拨人，但下面的新人还没有培养起来。其实，我们现在要做的是怎样创造一个好的环境，不管是投资环境还是制作环境，要给一些新的导演、编剧、制片人机会，让他们迅速成长起来。比如，我们现在就有意识地做一些新人的培养，常规剧一年六部，还有四五部的警匪题材，用这个来托新导演，不做特别大的投入，但是我给你搭好班子，比如好的制片人和副导演。

　　渠道之困： 制播分离流于形式

　　问题：名义上的制播分离，无法给予民营影视机构真正宽松的发展环境。

　　支招：在制播分离中寻找新的商机，注重研发创新，实现版权销售。

　　钟丽芳：大家都说制播分离，其实只是形式上剥离，公司还是台里的，并没有实质上的改变。但是，现在制播分离后，台里对制作的投入量会加大，同时也加大了我们跟台里的合作力度。比如我们跟上海文广的合作，现在反而更多了，就是因为制播分离后的公司相对独立了，有好的项目可以一块合作。

　　杨晖：制播分离对于中国的民营媒体公司来讲，仍然是一缕阳光，一丝春风。实际上对于电视台来说，他们会越来越发现：即便我们做到内部的制播分离，也需要一些市场的活跃分子去激活这个市场。在我看来，市场上比较成熟的媒体公司恰恰是一个活跃分子，他们能有效地激活市场竞争。

　　制播分离一定是个大趋势，任何一个行业成熟的标志就是看它的分工程度有多