产品描述
麦克风本体采用全锌合金材质,支架为ABS材质
采用铜焊结构和热处理的网头,坚固耐用
单指向拾音,有效滤除不必要的杂音及反馈
适用范围
直立长筒鼓、响弦鼓、军鼓等鼓乐器拾音
技术参数
单体:动圈式 指向性:心型 频率响应:50Hz-16kHz 灵敏度:-54dB±3dB (0dB=1V/Pa at 1kHz) 输出阻抗:250Ω±30% (at 1kHz)
音频录制:流行音乐的和弦编配
古典音乐一般对和声有严格的要求,对位严谨,和弦走向的规定很严格,而且以和谐的和弦为主,所以听起来感觉很优美或是雄壮,也很流畅。但是古典音乐发展到了顶峰,后人无法超越,到了近、现代,和绘画一样音乐发生了很大的改变,除了旋律的不明确,和弦也极为复杂,大量的不谐和和弦的采用,调性很模糊,很多时候给人的感觉是紧张、尖锐甚至刺耳,所以大部分人很容易爱上古典音乐,而对现代音乐则怎么也喜欢不上,但是从技术上来说,现代音乐是很复杂的。
中国的传统音乐基本是单旋律的,即便是乐队合奏也是大齐奏(现在的民乐队很多采用了一些和声,加入了低音)。流行音乐是舶来品,它是建立在西方古典音乐的基础上的,和声非常重要,一首歌或者曲子的情绪、感觉往往是由和弦决定的,还有节奏,如果用钢琴或者吉他写歌,常常是先把和弦走向弹出来,再找旋律。即兴必须对和声、节奏有很好的感觉,可以看到欧美的实力歌手在演唱会里经常对歌曲的旋律即兴发挥,而和声一般是不会变的。至于爵士、布鲁斯钢琴的演奏更是非常的即兴,和弦大部分是固定的套路,旋律则是随心所欲。
当然也可以先写旋律再找人编曲,写旋律的不一定是人士,但编曲的一般都是。所以和声是一门技术性很强的课程,但照搬书本也容易变得死板,因为和声教材往往只是针对古典音乐,流行音乐则非常灵活,感觉往往更重要,比如保罗.西蒙就说过,他不懂和声学,他只是在吉他上找出听的和弦。
本吧里有一篇'即兴流行钢琴的弹奏',其实主要讲的是扒谱和伴奏的方法,楼主的很多想法是好的,流行音乐一般没有现成的谱子,或者一般谱子编得也不好,和原曲差别很多,大部分时候得靠自己的耳朵,就算自己扒不了谱,好歹也能听出别人扒的对与错吧。但是楼主对和弦的讲解还比较粗浅,文章里也有一些错误。
楼主举例的I believe是一首比较适合的学习扒谱的曲子,因为钢琴部分的分解和弦很清晰,而且也用了一些比较有特色的和弦,不是那种特别简单的几个基本和弦就从头配到尾的歌曲。
低音是辨认和弦之道这是肯定的,bass是和弦里重要的音,这个一定要准,如果bass音很低不容易听出音准来,可以把音调提高一个八度就容易了,以前只能快放磁带,现在用很多电脑播放软件都可以做到(提高音调还可以保持原速)。有些bass音只是经过音,但重拍上的一般是根音(当然也有很多节奏切分的根音不在重拍上)。
但是只是找到根音还差很远,比如同样是A 有A Am A7 Am7 Amaj7 Ammaj7 A6 Am6 Asus4 A9 Am9 A11 A13 Adim Aaug等等,而且这些都是流行音乐里比较常用的和弦,生僻的和弦还有很多,还有很多的情况是转位和弦。如果要求不高对于初学者,至少要分清是大还是小,7还是大7 是挂四 九 还是增或者减和弦。楼主列的那个针对每个简谱音配相应和弦的表未免太过于简单了,如下:
低音 1 2 3 4 5 6 7
可选择 I IIm IIIm IV V VIm VIIdim <- 和弦根音(root)为低音
之和弦 VIm VIIdim I IIm IIIm IV V <- 和弦三音(third)为低音
。。。 IV V VIm VIIdim I IIm IIIm <- 和弦五音(fifth)为低音
首先这个表应该针对是旋律音而不是低音,而每个旋律音可以配的和弦即便是常用的也很多,还有很多情况是和弦内音里根本没有旋律音,因为和弦的走向比旋律更重要。另外旋律里有升降音的情况也很多。
楼主举例的第二小节 ,可以听出分解和弦是 3 7 1 5 , 似乎既象IIIm的3 7 5 也象I的3 1 5 其实不可能是I ,弹IIIm的效果都好一些,正确标法应该是Imaj7/III 就是高音是一级大七和弦(1 3 5 7),根音弹III ,从和弦的走向也可以看出,这是很不稳定的和弦。这首歌的前奏部分应该是IV9 Imaj7/III IIm9 V I9 IV/I Imaj7 I9 IV9/V 。
另外我以《暗香》为例,因为是C调,我就直接标识和弦了。由于简谱没办法标上、下点,大家只有自己加上了。
前奏旋律是 6371 2713 6 71 2713 6 #5 -
伴奏和弦是 Am Am/G Fmaj7 Dm Esus4 E
注意IIIsus4-III以及Vsus4-V的进行是很常用的。
主歌右手伴奏 6 1731
左手伴奏 635 414 525 635
和弦 Am9 Am9/F G9 Am9
构成音 Am9 6 1 3 5 7
Am9/F 4 6 7 1 3
G9 5 7 2 5 6
Fmaj7 4 6 1 3
Esus4 3 6 7
Am/G 的意思是高音Am和弦,根音弹G
一般来说,伴奏用分解和弦,可以在基础和弦上加比较多的音构成复杂一些的和弦,以变得更加丰满,有特色。
如果和弦音是一起弹出来的,要听出每个音来就需要一定的功力了,需要你平日多加练习,从简单的和弦做起,多听多找感觉,记住每种和弦的特色。