“九秋风露越瓷开，夺得千峰翠色来。”陆龟蒙在《秘色越器》中咏叹，即使风物渐显萧瑟，可越瓷一出，却仿佛又将春日里那层峦叠翠的美景又带回到世人眼前。瓷的魅力，由此可见一斑。

　　文人骚客的溢美之词流传至今，而对应的，那些陶瓷也得以传世。陶瓷，陶瓷，国人向来有将两者并称的习惯，一来溯源，二来相似。从陶到原始瓷，再到瓷器，中国陶器历史悠久，传世者甚多，余下者也自顾自地美丽着。陶瓷在博古轩内是“大族”，小到酒杯，大到赏瓶，这些历经岁月洗礼和雕琢的艺术品，在现当代依然散发着别样的光亮。

　　商周陶器：安吉“土著”大族

　　在旧石器时代，古人们将粘土用水湿润后塑制成型，再经过高温焙烧，使之成为胎体坚固的器具，于是便产生了陶器。从陶器到原始瓷再到瓷器，陶瓷制作工艺的产生与发展，在中国古代文化史上是极其光辉灿烂的篇章。

　　安吉的古墓葬群里，陶器是被发现最多的古器具，可溯源至商周春秋战国。而在这千余年中，陶器在当时百姓日常生活的应用的确是更为广泛，不但数量增多，质量也有所提高，并不断涌现着新器形。

　　“那个时代的陶器以灰陶为主，陶器的形制、纹饰、彩缯往往模仿青铜器，精美程度可与青铜器相媲美。到了后期，白陶和印纹硬陶有很大发展，纹饰采用青铜器的艺术特点，装饰华丽，弥足珍贵。”高冰介绍，博古轩展示的该时期古陶与安吉出土的古陶大多相似，早期有着原底不稳，器形不规整，纹饰为回纹功、皮带功为主，无釉等特点；到了晚期则为平底，器形规整，纹饰为网格纹、粗麻布纹、波浪功、S功等，而到了战国，则有了原始瓷。

　　馆藏最有特色的同时期陶器中，最让人印象深刻的为一西周制品。该陶器器形规整，刻功深，器身以皮带功为纹饰，连续、规则，且形态统一，相比同类，它显得“深沉”。高冰解释，该陶器整体颜色较暗沉，这是由烧制时的温度决定的，以它的颜色来观察，当时烧制温度达到了500—600°C。这纯粹由人为掌控，让后人惊叹“不可思议”。

　　西汉原始瓷：从粗到精的过渡

　　汉朝为安吉文明发达时，该时期出产的陶器在安吉也不鲜见。博古轩内藏有一款西汉原始瓷双耳美人瓶，高25厘米，直径20厘米，造型圆浑颓废，品相端庄，极具汉风神韵。双耳是绳纹系，施釉；而肩颈部则以流畅的波纹粉饰，中间也有水波纹一组，增加了审美情趣。此外，它颈部及上腹部施釉，下腹部则未施釉。“器形施半釉是当时的特色，而原始瓷的特点也正是半瓷半陶青釉体。”

　　许是因为安吉汉文化发达之故，西汉原始瓷在安吉也多有发现。馆藏一件原始瓷兽耳罐为平沿圆口，上口直径10厘米，罐肚直径30厘米，底部直径15厘米；腹部弧度十分明显，下腹敛收，平底；罐肩两侧各贴一耳，耳面牙印一手举剑，一手持盾的武士纹饰；肩部为两组双弦纹纹饰，间刻人字形点纹，前后两面并凸印玉璧形纹饰，其上端为人头，下端为飘带。“这件兽耳罐虽然不是安吉出土的，但却也有类似发现，并且在安吉它还有一个俗称，叫作‘抱炉’。”

　　两晋越窑青瓷：源自江南世家

　　从陶到原始瓷再到瓷。岁月积累了千余年，陶瓷工艺也是在大跨步地发展。而此时，源于浙江宁绍地区的越窑青瓷已经开始呈现欣欣向荣的景象。但由于历史原因，安吉地区至今鲜见两晋南北朝时期古物，自然，也包括同期的越窑青瓷。

　　让馆主颇为得意的藏品是一件西晋时期越窑青瓷唾壶，盘口，束颈，扁腹，平足，施青釉，釉面有细小纹路，釉色翠绿，器形规整。壶高为16厘米，顶盘直径为11厘米，盘口直径为4厘米，壶肚直径约为18厘米，底部直径为14厘米。“常见的唾壶一般高度为12厘米，壶肚直径也在12厘米左右，所以这种体积的唾壶很少见，加上制瓷技术精湛精美，所以十分难得。”

　　馆内另一件越窑青瓷精品为东晋八系盘口壶。盘口壶俗称喇叭口壶，在汉以后才成为流行的器形。“系”是用来穿绳，便于提携、打水、装酒之用的，从西汉到东汉，盘口壶的器口变形成盘状，器体由矮胖向瘦高发展，盘口及肩部的系，则从两个增加到四个，亦有六个，但八系盘口壶，鲜有。馆藏的这件盘口壶是同类中的精品，整个器物造型端庄工整，轮廓线条柔和流畅；它的壶高为25厘米，上盘直径为8厘米，盘口直径为5厘米，壶腹直径为20厘米，壶底直径为11.5厘米。与其他陶器相比，特点明显：它的器形为大盘口，外撇、直唇、缩颈、溜肩、鼓腹、高身，下部渐收敛，平底无釉露深灰色胎，重心着下，底足外撇，放置平稳。

　　该壶壶胎质地坚硬细腻，为深灰色胎，釉面纯净成青黄色。高冰解释说，该壶为越窑青瓷，而越窑青瓷瓷釉属灰釉，能在较低的温度下玻化，因此釉色莹润，纯净如翠。另外该壶为玻璃质青灰釉，因为采用烧釉法施釉。在淡黄色的胎体表面上可以发现从上往下的流釉现象。该壶的盘口沿下及肩部一共粘有八系，肩部的8个宽扁小巧的桥形方系，十分对称、均衡、精巧，填补了器身留有大片空间而略显单调的不足，并且增添了壶形的通体光素，去除繁缛，别有独特美感。

　　唐宋龙泉窑：温润如玉的美丽

　　越窑青瓷器多有釉色温润的特点，由于胎釉结合紧密，一旦经历年久的热胀冷缩便会呈现出细密均匀的开片纹。馆藏的一件宋代龙泉青瓷碗釉面开面则不是同理，龙泉青瓷釉面开片纹路自然，犹如冰面开裂，最初多是由大开片发展后相互贯通形成大小不一的“裂纹”，自然恰到好处，而仿制品的“裂纹”则常常具备一定的规律。

　　博古轩内的北宋龙泉窑盘口塔式瓶高度达到了25厘米，瓶肚直径为12厘米，顶盘直径为6厘米，瓶口直径为5厘米。据了解，这是北宋中期龙泉青瓷的上品，瓶身丰满，颈部弧度优美，上托多重塔式瓶盖，盖上也是精刻着莲瓣纹饰。细数一番，发现这一小小的瓶身也被划分为9部分，塔顶，塔盘，塔檐，盖沿，瓶颈，瓶肚，瓶底，还有底托的上下两层，纹饰简单朴实，却不失灵逸之气。“盖形奇特为稀”，看来这件塔式瓶也应是价值不菲。

　　明清景德镇青花瓷：传世的不朽魅力

　　“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意。”一首《青花瓷》让青花瓷世人皆知。原始青花瓷于唐宋已初见端倪，成熟的青花瓷则出现于元代的景德镇，因而也让它凭借“瓷都”而扬名立万。

　　馆藏一对明代景德镇窑口青花小酒杯与县博物馆收藏的一对近似，厚度为1.5毫米，造型简单，小巧精美。而单独成只的酒杯口径则达到了9厘米，高为5.5厘米，底部直径为3.5厘米，碗口、碗内均未见清花花纹，而碗背面则绘有幽雅的兰花。整个酒杯造型简单，器形优雅，画工精细，称得上是明时期民窑精品。

　　此外，一款清朝嘉道年间的青花酒杯高6.5厘米，口径达到了9厘米，处达到了11.5厘米，同上述明青花酒杯一样，其他处鲜见纹饰，唯有碗背面，群山连绵，垂柳摇曳。最值得一提的是，该酒杯双耳运用绛色，独树一帜。另一款出自清道光年间景德镇窑口的缠枝莲赏瓶，瓶敞口，长颈，鼓腹，圈足，器形规整，胎体匀厚。通体以青花为纹饰，瓶口绘有卷云纹，瓶颈乃蕉叶纹，随之是回纹功，瓶身则以缠枝莲满布，底部又绘有波浪纹。“这件赏瓶朴实端庄，符合道光年间崇尚节俭的社会风气，按它的釉水、胎骨等看，它应当是出于百姓家中，但依然是精品。”