大连平面设计如何避免俗气
1. 控制好字体，掌握字体数量
不管你是做平面，做书籍，还是做网站，视觉格式塔理论告诉我们，同一属性的元素多了，人的内心就紧张，比如：你看到20只蚂蚁在你脚下，你会蹲下来看看她们在忙什么，如果是20万只蚂蚁朝你冲过来，你除了尖叫还能有更好的办法么?

在有限空间内使用过多字体的做法，正是这种心理反应。在运用字体的时候，个关键就是尽量减少字体种类，你可以把自己使用的字体控制在3个以内，如果字体一定超过三种怎么办?通过大小，间距，透视，角度，对比，颜色等方式把不重要的信息部分的字体淡化掉，而突出最为重要的信息。

另外一个技巧就是文字横排与竖排的区别，根据不同的阅读习惯，在我国横排的文字的识别率相对高一些，但是在版式上显得呆板一点，而竖排的效果更容易将字体图形化，竖排的影响在于数字与英文字母的方向问题 — 因此，非万不得已，不要在正文中使用中文+英文的混排方式，那样真的很恶心。

但是，字体多了就真的不好么?未必，字体本身也可以图形化的，它们自己也有美的纪律性，大量的字符造型构成了一个元素，在这个层面上，他们脱离了字体本身的形象。

2. 控制好色彩，掌握色彩种类及数量
关于颜色的杂乱，很多文章都掏心窝子的讲过，但是我不得不告诉你，色彩这个东西，你光靠看看色轮，色谱，买点pantone放桌上是没有用的，色彩有规则性，而每个人的色彩感受没有规则性，要做好色彩设计，除了大量的练习与观察，最重要的是相信自己的直觉，如果你不知道如何把握色彩 — 你先记住黑白灰+主色的方式，也就是一种主色，通过黑白灰来协调辅色的逻辑。

比起色彩杂乱来说，过于统一的色彩其实给用户造成的困扰更大，使用统一的色彩更容易记忆这个说法是不太严谨的，此观点成立的前提是这个产品的色彩设计应该符合人的视觉感受，首先产生美，和谐的感觉，然后才有可能去记忆，否则人脑会本能的排斥。我上面发的这个图，在各大机构的活动与宣传中屡见不鲜，不但缺乏重心，而且刺眼 — 这一再证明了我们的大部分领导都是美盲，这比文盲更加可怕。

色彩统一的难点在于色彩对比的区分，包括明度和饱和度的控制，无论你想怎么统一色彩，关键的信息一定不能被色彩本身淹没。

3. 控制好版式，掌握混搭技巧
近几年一直在兴起一股混合艺术还有自由插画的风气，首先我们不讲这是国际设计圈玩剩下的东西，我们单就画面表现来看，这种风格不是下载一堆AI或者PSD源文件，稍微ctrl+u一下就可以拼凑出来的，乱七八糟的应接不暇和丰富多彩的视觉拼盘，你能察觉到有一点不同吧?

这当中的问题，还是出在版式设计的问题上，有很多设计师没有版式设计的专门训练，缺乏对于元素的控制，在版式的节奏和排布上没有控制力，这就出现了上图的乱炖插画。作为练习，这无可厚非，作为商业设计，也许这样的设计会误导消费者模糊品牌认识。

那么版式设计有没有稍微安全一点的方法呢?有的，一个中心，两个基本点，保证整体版式有一个重点，这个重点是你严格筛选的痛苦决定 — 它必须是最重要的信息。 两个基本点中，一是辅助的信息，二是趣味的部分，辅助的信息告诉用户他们对于产品的疑问你提供了什么线索，趣味的部分是版式设计一定要突破传统的排布给出一个亮点，他可以是线条、可以是插画、可以是一种印刷工艺、也可以是一个特别的形态。

4. 尽量不用PS的免费效果
在这个问题上，小编甚至找不到做得相对较好的案例，设计师们也不止一次的聊过，设计师很讨厌PS的默认滤镜和未经处理的效果，特别是那些《XXX种Photoshop制作》的书籍。这些玩意对设计质量毫无帮助，简直是的绊脚石。

滤镜当然可以使用，但是没有设计目的和经验的滥用，只会让人觉得你是在展示2000元平面设计速成的培训效果，并企图告诉用户你的培训费没有白花。虽然网上有很多免费的破解滤镜供你使用，但我要说，那些大多数都是提供给学生以及练习使用的，你在商业设计中能用到这些效果的部分不足10%。而类似上图这种撕边的效果，请问有何意义?

PS是个不错的工具，但它也仅仅是工具，设计应该多考虑概念和设计的目的，如果你依靠软件的计算机效果来设计的话，你的设计永远只能俗气下去。我的建议是，在你的草图和构思没有完成前，不要急于打开任何一个设计软件。

5. 拒绝低质量的照片
对于摄影来说，这是个严肃的事情，不要在你的设计中使用那些街上买来的图库女郎，这种事件甚至引发了国际友人寻找中国最的女模的活动，起因是他在各大城乡的不同企业的户外广告上，总能看到她的倩影。

更为杯具的是，一个质量不好的照片等于一个质量不好的产品，至少我接触过的用户都是这么想的，更有民风颇为彪悍的用户直接指出：我觉得吧，如果公司拍不起照片就别拍。一个定制的摄影计划，一个的摄影师，一个良好的创意，一个精美的图片，可以给你带来更多的用户，起码是用户的注意，这是经过案例反复证明的事情，作为设计师你也有必要建议客户这么去做，要知道如果侵犯肖像权的话，付出的代价可比请一个摄影师大多了。

对了，大多数低劣照片的神器之作，都是从网上下载的低像素版本(甚至还带有某网站水印)，而美女们往往是这种现象的直接牺牲品。

6. 注意对素材的模仿
当年国内WEB设计圈对韩国模板的崇拜风潮，正是这种俗气的集大成之作。这个问题的根源在于对流行的盲目跟从，在没有人愿意思考的时候，往往某种错误的思考就容易形成风气，比如群众的眼睛是雪亮的这种低智商的说法，在设计圈就没有依据，群众雪亮的前提是，有部分先雪亮起来，并且先雪亮的人有足够的话语权和领导力。

所有的素材仅仅是素材，提供一种便捷的构图途径，比如设计原型图，以及初步的演示方案使用，无论从图形的表现力，还有创意的层面来看，素材是无法应用到产品中的。因此，任何对素材的直接模仿，和视觉上的抄袭，最后看来总是感觉好像没有做完吧，而部分设计师彷佛很安于这种现状，乐于去Zcool这样的网站淘宝 — 所以我说，ZCOOL的出现解决了很多美工的就业问题，也不算夸张。

如果以后你还觉得自己的作品老是有一些不满意的地方，应该首先反思是不是自己对于素材的迷恋太多了，以至于影响了你的独立思考，在过多的视觉轰炸面前，你也许该考虑多看一点文字，少看一些图片。
设计提案也是一样，好的设计提案一定有2到3个方向可供选择，但是提案时间绝不超过45分钟，也绝不提供几十种差异化，丢给客户自己去做选择。

所谓的好设计，并不在多跟满，而在于精巧细致，让人回味无穷。简单讲，得能做到眼惊艳，细看每个细节都恰到好处，而且听完简报会引发思考，但又不会觉得复杂难以决断，这才是所谓的设计提案。

大连平面设计http://www.dljinmatou.com